艺术签名的定义_艺术签名的定义是什么

艺术签名的定义_艺术签名的定义是什么

       大家好，今天我想和大家聊一聊关于“艺术签名的定义”的话题。为了让大家更好地理解这个问题，我将相关资料进行了梳理，现在就让我们一起来交流吧。

1.艺术签名的评价标准

2.艺术签名的设计原则

3.艺术签名的种类

4.艺术签名怎么学？

艺术签名的评价标准

       怎样的签名才算是好的签名？好签名的标准是什么？这是签名设计界争论

       已久的的问题，也是急待解决的一个大问题。我个人认为，不管是艺术评价也好，艺术创作理念也好，关键是把握住要点，把握住最本质的东西。本文力图从艺术的共性及签名的个性特征，来探索签名的美学原理。 任何一门艺术，都有传情达意的功能，给人以美的感受与联想。签名要提升到艺术的高度，也必然要有这样的本质属性；同时，签名又属于平面造型的范畴，平面构成的美的原理，即美的形式法则，现已独立成一门学科。如其中的“变化与统一”、“对比与和谐”、“节奏与韵律”等。平时设计师们也有中无意中在运用这些形式法则，如果能有意识地加以运用，可以使我们少走弯路，多出精品。签名的个性特征是：具有高度实用性的手写的线条造型，这是签名的社会属性和形式美的基础。综合签名的以上共性和个性特征，签名艺术美的基本规律可概括为“功能美，线条美，构图美，意境美”。 社会的法律化和文明的进程，使签名成了代表个人资信的识别符号，需要我们频繁地使用。因此，在签名的功能美中，占首要位置的是实用性，这是签名设计师自始自终应该清楚的。设计是一种手段，如何实用与美观融洽相处，令客户满意是对设计师的重大考验。签名广泛而日趋频繁地使用的实用功能，是艺术签名得以蓬勃发展的坚实基础。签名的实用功能在于：作为个人身份的代表，要求签名有比较固定的写法，能体现自己的个性特征并具有较强的防伪功能，使人难以盗用和模仿；能适合各种场合和工具来书写；写起来能挥洒自如，便捷流畅。中国书法经过两千余年的演变，书体分呈，风格各异。其中草书用笔自由放纵、化断为连、行笔飞动圆转，变化丰富而又气脉贯通，便于表达情趣，具有极高的艺术性；行书，介于草、楷书之间，易于辨识，字体亦追求洒脱飘逸、姿势疏朗、纵情挥写的书风，有很高的实用价值和艺术价值。所以行书和草书是最为常用的签名字体，简繁体均可。

       有些签名设计的师设计的签名，勾勾画画，百般点缀，构图非常饱满，也很花哨，但却很不实用。尚若签者本身没有多少签名的机会，问题还不大，若是搞明星签名会，那估计得安排上几天的时间。须知，签名的根本属性是实用，再丑陋的签名都具有它的社会属性。

       当然，也有一些人认为，签名不需要设计，不加修饰的签名是真实的自我展示。这只是停留在实用的层面上。“爱美之心人皆有之”，人们对美的追求从来没有停止过。但凡对自我形象比较在意的人，都希望所签的名好看一些，漂亮一点。所以，怎样才能让自己出手不凡，签出风格，签出个性，才是大多数人所渴望的。 签名是典型的线条艺术，它的艺术语言是点线——一种有意味、有表现力

       ，能传递签名者“心声”的艺术化的点线。每一种线条都有它自己独特的个性与情感存在着，将各种不同的线运用于签名设计中去，就会获得不同的视觉效果。所以线条也是构成签名美的重要组成部分。不同的线质具有不同的审美特性......此外，线条的长短、粗细也具有不同的审美特征。如长线给人以快速流动的感觉，短线给人以力量、停顿的感觉；粗线给人以厚重、力量的感觉，细线给人的则是细腻、单纯、瘦弱的感觉。有规律的秀美的线条给人以愉悦感；杂乱无章、软弱无力的线条只能令人产生不快。总而言之，凡能给人以美感的线条，都是一种有力度的线条。这种力度，在书法中称为“笔力”，判断有无笔力，也就是书法线条的审美标准，它同样适用于签名线条美的评价标准。

       有些“签名设计师”认为，设计师设计出来的签名作品，客户也难以临摹得像，特别是线质方面，多年的书写习惯，已成定势，难以改变。因此签名设计作品“构图第一，线条第二”，主要搞好构图就行了，线条差点不要紧。我认为，一方面客户临摹难问题，是签名设计业界必须妥善解决的大问题，这直接影响到本行业的良性以展。当然，签名一般只有三两个字，练习的难度要远远小于临习书法。另一方面，这有一点自欺欺人的味道。艺术签名是纯粹的线条造型艺术，是承载美的实用书写符号。作为范本，本身就缺乏应有的美感，如果签名者写的又比设计者差一截，那这样设计出来的签名还有何艺术价值可言呢？没有好的线条控制能力而涉足签名造型，只能是无本之木，即使包将再华丽也是经不起推敲的。作为签名设计师，给人们提供的应是高贵品质的艺术签名作品，而不是视觉垃圾。这就要求设计者应具备最基本的书写能力，特别是行草书书写的基本技能。能对线条有着敏锐而丰富的审美直觉，能以娴熟的技巧，驾驭各种线条，富万千变化于规则之中。从而创造出有艺术品味的签名作品。 构图是指艺术家为了表现一定的思想、意境、情感，在一定的空间范围内运用

       审美的原则安排和处理形象，符号的位置关系。将个别或局部的形象、符号组成有说服力的艺术整体。构图是具体的形式，也是一件件作品形式美的集中体现。中国书法中非常讲究整体美和笔势呼应；而变化与统一是构成设计中形式美的总法则 。艺术签名作为介于中国书法与平面设计之间的一门新兴的艺术门类。它一般不是以单独一根直线或曲线，而是以成组线条形式出现。线条美，固然是造型美的基础，但，只有当组成的线条，按照美学原则构成一个完美的整体，艺术签名才能最终完成。签名的美学原则，也叫签名美的形式法则，是点和线在汉字书写法则的指导下，经过排列、组合，把抽象美的观点及涵养诉诸于观者，使其达到视觉上的醒目、简洁和完整。

       这些美的形式法则主要包括：

       1． 整体与呼应

       2． 变化与统一

       3． 对比与调和

       4． 对称与均衡

       5． 比例与适度

       6． 节奏与韵律

       艺术签名作为介于书法与平面设计的边缘艺术门类。它的线条组合也必须遵循这些美学原理，才可能具有美学价值，不管是具象的，还是抽象的，甚至是符号化的，也不管是何种风格的签名。 以简练的线条造型，可以表达复杂的意境情趣，使观者抽象地产生对自然万物的美好联想，得到各种美的享受。这是书法能够成为一门独特的艺术样式的根源，也是艺术签名应追求的艺术美感，唯为如此，艺术签名才能焕发出强大的生命力。

       意境美是在前两种美的基础上发展而来的。艺术签名能够借助多变的、不同力度的线条的巧妙的布白空间来抒发情感，唤起种种复杂的审美意象。表现出丰富的精神世界，成为其人格的标志。比如：浑厚苍劲的线条，端庄平稳的结体，能令欣赏者联想到澎湃的大海，广阔的原野，雄伟的山峰。能引起人们对社会生活中刚正不阿、耿直忠烈等人物形象的联想。遒劲清隽的线条，轻盈驿动的行笔，疏朗多姿的结体，给人以山水田园般的诗情画意：悠悠飘浮的几朵白云，晨烟袅袅的山庄，生机勃勃的早春。对人的品质的联想则是和蔼可亲，优雅恬静，轻盈安详。粗犷泼辣的线条，纵横奇倔的造型，给人的审美感觉是豪放大气，无拘无束，使人有一股不可抑制的生命力，具有强烈的进取精神。当然如果不严格遵循形式美学原理和书法艺术的基本法主度，也很容易走向荒诞不经。细腻精到的行笔，严谨工整的结构，给人的审美感觉是协调、精致，巧夺天工。当然优秀的工精细类的签名作品，要善于险中求正，达到高级的协调，如果不敢求变化，就会走向呆板纤弱的一面。古朴苍劲的签名，给人的又是率真、正直的审美意象。各种不同风格的签名，均有各自的审美价值，同一款签名，也可以同时融会几种不同审美意象。

艺术签名的设计原则

书写方法见下面：

       一线艺术签写法就是利用名字中的横线或者姓氏去构造一条美感横线然后再加以修饰自己的名字从而达成一线艺术签的写法。姓氏对称写法，此款写法也是最好练习且比较美的写法，首先把自己的姓氏偏大化写好然后配以名字传统写法就可以达到艺术签的写法。

       连笔签写法此款写法对连笔的组合要求较高，同时写出来也是较好看的，不过此款写法也是比较简单的，只要对自己姓名内的文字勤加练习就可以写出很好的签名。

艺术签名的种类

       一个好的签名总的来说有两个要求：一是笔画清楚，书写便利，因为签名在人的一生的社会生活中出现的频率极高，如果你的签名令人看不明白，书写也不便捷，那么这个签名即使设计得再好，也不够实用；二是美观，即把自己的名字签得有点艺术性，给人一种美的享受，在有章可循的基础上，尽可能地有所突破。这两个要求相辅相成，从某一方面讲，或许后者更为重要。如果你的签名别具一格，有韵味，有特点，则会使人赏心悦目，甚至令人过目不忘，为你的形象增添光彩。在设计签名时要注意以下几点：

       艺术签名设计漫画写真作品

       1、签名字体的统一

       字体的统一，指同一作者在同一帧签名中应采用同一风格的字体。有的人在签名时本已用行书写了姓，忽然心血来潮：何不用楷书和隶书来写名？作者或许是想显露一下自己诸体均会的本领，其实效果恰好相反，在同一帧签名中夹杂种种书体，非但不美观，而且反映签名者书写常识的缺乏；经常签风格迥异的名，似同拼凑，也容易给作伪的人以可乘之机。

       文字的繁简统一，除了每个字内的繁简统一外，一般还要求姓和名的繁简统一。 姓名之间的繁简不一是现代人签名最容易犯的错误之一。我们要求在同一帧签名中，要么都写繁体字，要么都写简化字，尽量避免繁简夹杂。

       2、签名大小的掌握

       在签名时，要在规定的位置上书写，名字不宜写得太大（硬笔超过连长2厘米为大），亦不能太小（边长0.5厘米以下），要掌握一个适当的度数（边长1.5厘米上下）。有格时写在格里，无格时要根据正文字的大小而定。但不宜过分拘谨，要写得舒展大方一些。

       3、集体签名位置的控制

       在集体签名时，为了表示谦虚，不要抢占首位，字迹也不要过大，给众人留出较多的空间。当然，也要看长幼而定，使之符合自己的身份。如果是集体签名，可按顺序依次写来，但字形大小应以第一个签名的字形大小为准，且要排列整齐，给人以美感。但要特别注意，不要让笔画压在他人的签名之上，这样有失礼仪，容易引起他人内心朱快。笔画更不宜剑拔弩张，狂怪失度，否则，会影响自己的形象。

       4、注意签名的防伪

       这是签名艺术与其他艺术的一个不同之处。它要求签名作品不仅具有可识性，而且要把防止他人作伪放到一定的位置。

       实用性签名，特别是在契约、合同、重要文件上的签名，一经签署就伴随着某种责任、义务、以及违反它所应承担的后果，往往成为伪造签名者重点攻克的对象。我们要求签名者注意防伪性，并不是要求简单地在签名上划上某种符号和曲线，而是要求从纵深的、内在的方面去努力。真正的、深层次的防伪办法是从提高签名书写技巧和艺术水平，表现自己独特的个性方面着手。

艺术签名怎么学？

       签名的签法、技巧数不胜数，造型千姿百态，风格各有千秋。总体来

       说，可分为以下几大类： 以意为始，以形为终；象形取意，形意结合。寓意造型签、意象签、象形签、数字签、仿英文签等等

       均属此类。 防止别人伪造。此类签名务必遵循设计规则，不能不顾忌法度，胡乱回环缠绕，过度繁复或简化笔画。反书防伪签、财经防伪

       对于想自学艺术签名的朋友来说，简单的方法就是 描写和临摹 了，描写就是把设计师为你设计好的签名打印下来放在玻璃板下面，用笔在上面描画；临摹就是在描写熟了以后，照着画，这样就没有多难了，下面就一起来详细的看看吧。

       第一步培养一点书法基础

       不需要你有书法家的书法基础，但却要培养一点点的书法技巧的，因此先练好真书，即正楷字，其次练好行书、行楷或行草；最后再去练习草书，这个才是写好签名的关键性的一步哦，不要偷懒怕麻烦，可以去买一些书法字体的文章，然后进行描写。

       第二步借助软件

       当书法基础有了一点基础之后，就要开始着手自己名字的设计，首先要借助软件，网上有很多这样的软件可以免费下载来使用，只要输入名字，会自动生成各种字体；它的优点是：简单方便，不用自己动脑动手了，比较省事。

       第三步结合自己的设计

       自主软件设计了名字之后，为了避免千篇一律，你还可以再搭配一点自己的构思和设计，这样就会独一无二，不会雷同了，有个性呢，这样一款自己的艺术签名就算完成了。

       艺术签名，又称“签名设计”，具有可识性、独特性、艺术性、时代性防伪性等特点。一个完美的签名，需要有好的意念和适当的形式相结合，把传统的书法艺术和现代美术揉合起来。

       一个好的签名需要由流畅的线条，规律的笔法，匀称的结构，稳定的重心，合理的布局，巧妙的造型，给人以强烈的视觉冲击力

       今天关于“艺术签名的定义”的探讨就到这里了。希望大家能够更深入地了解“艺术签名的定义”，并从我的答案中找到一些灵感。