诗朗诵注意要点_诗歌朗诵注意的技巧

1.朗诵诗歌技巧

2.朗诵的技巧

3.怎样播音/朗诵好听？

4.诗歌朗诵技巧有哪些

5.诗歌朗诵的技巧和方法有哪些

6.诗歌的朗诵技巧

7.诗歌朗诵技巧有哪些？

8.诗歌朗诵应注意哪些问题？

诗歌朗诵技巧

　一、重音重音的读法

　1、低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。这是最常见的方法。

　2、实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。用重音轻读的形式。

　3、快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔。

　4、连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。

　二、节奏：节奏是在一定思想感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。

　基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。

　例：《最后一课》《卖火柴的小女孩》沉稳型

　《春》《天上的街市》 轻快型

　《沁园春 雪》《济南的冬天》舒缓型

　三、语气：包括诵读的抑扬(语势及语调)、顿挫(停连)轻重(重音)、徐疾(节奏)等的变化。

　四、 停连

　1.停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理(情感)停顿。

　● 文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由文章结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。停顿是有思想，有内容的，并不是空的。

　● 语法停顿：由句子的语法结构造成停顿。①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面(因为，如果，和等)

　●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿(有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿)领词，尾词停顿。

　●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。达到的效果?此时无声胜有声虽无言，却有情;虽无声，却意无穷?

　例如：美丽的梦 / 和美丽的诗一样，

　都是可遇 / 而不可求的，

　常常在 / 最没能料到的时刻里 / 出现

　席慕容《初相遇》

　2、与停顿相反的一对观念连贯(用～表示)

　朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。

　例如：你的伤痕累累的乳房

　喂养了

　迷惘的我、～深思的我、～沸腾的我――

　舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》

　现代诗歌朗读技巧

　诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵，现代诗歌更是如此。一般来说，朗读现代诗歌要把握好以下几点：

　一、深刻理解诗歌的思想内容，准确把握诗歌的情感基调。

　如徐志摩的名诗《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个?愁?字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。

　二、根据情感的需要，掌握朗读的语速。诗歌朗读的语速，有一定的规律可循：

　如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要稍快一些;表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要稍慢一些;表现的内容是平铺直述的，速度就要力求平稳、不紧不慢。? 如我们今天学习的 《我爱这土地》的语速要慢一些。

　三、根据诗歌意境，确定轻读重读及声音的长短。把握好诵读的?轻、重、缓、急?，恰当地分好?音步?，产生鲜明的节奏感，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来。

　再以《再别康桥》为例：

　轻轻地我走了，

　正如我轻轻地来;

　我轻轻地招手，

　作别西天的云彩。

　这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，红色词可稍读重一些;而下画单线部分的三个?轻轻?虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。那么该怎么处理呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，?歌?的韵味便出来了。

　四、根据语境，正确处理诗句的停顿。这样才能使诗歌节奏鲜明，富有韵律美。一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。? 有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。

　总之，现代诗歌诵读，具有很大程度的表演性。需要我们掌握一定的朗读技巧，投入真情，反复吟咏，方能读出诗歌的感染力，用诗歌特有的魅力打动读者。

朗诵诗歌技巧

发声的技巧：

1、声音训练

不论在何种场合，音量都要适中，不可太大或太小。要根据听众的多少和场所的空间大小来确定自己的音量，要使在场的所有听众都能毫不费力的听清你的朗诵。

要根据朗诵的氛围和内容来确定音量的大小。比如：朗诵纪念性，追悼性的内容，音量不宜太大，朗诵祝贺，声讨，动员性内容，音量可以大一些。

2、音质训练

音质，又叫音色，是由于波形和范音的不同造成的声音的属性。它主要决定与共鸣器，是声带音通过共鸣启发声音变和变调的产物。当人的某个或某些发音器官有缺陷或发生病变，音质就会发生变化，声音会变得不中听。

过重的鼻音是因为鼻腔的共鸣声太响亮造成的。要克服这种毛病，主要方法是，发音吐字时嘴要张到位，舌头要用力一些，以减少鼻腔共鸣。

朗诵的技巧：

1、朗读的基调

朗读每一篇作品又要有一个基调，也就是说文章给人的一个总体的感觉。如闻一多《最后一次讲演》以慷慨激昂的语调，白居易的《琵琶行》以低沉哀婉的语调表达出感伤的情绪。每种人都有自己的气质，文章和诗歌也一样。

2、停顿的技巧

适当的停顿可以引起听众的注意，一般表示感情的转换，内容的场景转换。从内容上说，有语法停顿、逻辑停顿和结构停顿。

3、重读的技巧

强调重音指的是为了表示某种特殊的感情和强调某种特殊意义而故意说得重一些的音，目的在引起听者注意自己所要强调的某个部分。语句在什么地方该用强调重音并没有固定的规律，而是受说话的环境、内容和感情支配的。

4、语调的技巧

语调的高低、强弱、抑扬等变化，表达出不同的思想感情。昂上调，声音先低后高。降抑调，声音先高后低。弯曲调，开始和结尾的声音都较低，中间升高一些，或者由高转低再升高。平直调，声音几乎保持同样高低。

朗诵的好处及意义

一、有利于开发右脑。

因为大声读实质是朗读者在自我欣赏自己的声音，久而久之，有利于孩子形象思维能力的自我培养。

二、能改变孩子的性格。

性格内向者往往发出的声音也很小，如果孩子都能坚持大声读课文及其它文章、书籍，很容易使孩子爱讲话，性格也就随之而变。

三、有利于孩子体会到辩论、争论的价值。

这是更好的、高质量地参与未来的事务的一种素质。

四、有利于改变自卑。

大多数的差生的突出表现就是不会大声读课文，大声读不好课文，从大声朗读开始训练，许多差生能在读的过程中，形成一定的思考力。

朗诵的技巧

朗诵诗歌需要注意的有以下几点技巧：

1、语调

语调指朗读语句时声音高低升降的变化。这种变化主要表现在句子的末尾。语调的变化是有感而发的，不同的情感不同的语气就用不同的语调来表现。朗读者在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。语调变化多端，主要有平直调 、高升调 、降抑调 、曲折调。

2、停连(停顿)

停顿是指朗读、朗诵时声音的顿歇。

朗诵时，有时是生理需要，有时是句子结构需要，有时是感情表达的需要，恰当的停顿可以给考官理解文章、加深印象的余地，使语意表达清楚，语言富有生命力，并传达出丰富细腻的感情。

停连是指朗读过程中声音的“停顿”和“连接”。停连是口语表达的歇息与延伸 ，非语气中断。处理好朗读中的停连，可以帮助我们理解句子的逻辑关系，增强语言的节奏感，使语义表达更准确，而且也便于朗读者及时调节气息。停连不仅是作品内容表达的需要，也是朗读者生理上的需求。

停连主要有语法停连、逻辑停连、情感停连三种类型。

3、重音

重音是指在朗读、朗诵时对某个字念得比较重的现象。一般有强调重音、语法重音两种。

(1)强调重音没有固定的位置，要根据考生表达的思想感情的需要来确定。

(2)语法重音则相对比较固定些，可以根据句子的结构来决定。一般情况下，句子中的主语、动词和形容词前的状语，以及名词前面的定语等都是需要重读的。值得注意的是，一句话中有多处需要重读时，按定语、状语、补语的顺序来依次稍微降低重读的语调。

4、语气

语气是人们用以表达感情和态度的声音。在朗读、朗诵时，如果能注意语调升降的变化，在思想感情的表达上更能够更加细致。

5、节奏

节奏是在朗读、朗诵传达一定的感情时所显示的快慢、抑扬的声音形式。节奏使朗读、朗诵富有生机，更具魅力，增强语言的表达效果。

节奏主要有紧张的、舒缓的、低沉的、轻快的等几种类型，朗读、朗诵时要与情境和体裁相联系，节奏在一篇作品中不是一成不变的，考生在把握了具体作品中的基调后便容易判断了。在具体朗读、朗诵时，节奏要鲜明，并根据基本节奏取相应的速度。该轻快则用轻快的节奏，该沉重则用沉稳、稍慢的节奏。

6、吐字

吐字是朗读、朗诵时按照标准的普通话的标准来发音。要克服发音不准、吐字不清的弱点，注意吐字速度不宜太快，也不宜太慢。这一点可以在平常的绕口令练习中得到锻炼。

7、呼吸

呼吸是朗读、朗诵的关键。在进行朗读、朗诵时呼吸要均匀，既能使朗读、朗诵的声音有力、洪亮，也能使紧张、怯场的情绪得到缓解。可通过朗读前深呼吸作自我心理暗示，给自己增加自信。

怎样播音/朗诵好听？

1、正确、深入的理解

朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义，首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义，不要囫囵吞枣。望文生义。

其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品，才不会把作品念得支离破碎，甚至歪曲原作的思想内容。

2、深刻，细致的感受

有的朗诵，听起来也有着抑扬顿挫的语调，可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷，那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄，没有真正走进作品，而是在那里“挤”情、“造”性。听众是敏锐的，他们不会被虚情所动。

朗诵者要唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸，必须仔细体味作品，进入角色，进入情境。

3、丰富、逼真的想象

在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。这样通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象，使己动情，从而也使人动性。

4、注意停顿

我们在朗读时，既不能一字一停，断断续续地进行，也不能字字相连，一口气念到底，无论是朗读者还是听众，无论是生理要求，还是心理要求，朗读中的停顿都是必不可少的；它既是显示语法结构的需要，更是明晰表达语、传达感情的需要。

朗读的停顿必须服从标点符号，多数情况下，书面语中有点号的地方同朗读时的需要有停顿的地方是一致的。点号表示的停顿，可以分为四级，见下表：顿号、逗号、冒号、分号、句号、问号、感叹号。

句号、问号、感叹号的停顿号长些；分号的停顿要比逗号长些；逗号的停顿比顿号长些；而冒号的停顿则有较大的伸缩性：它的停顿有时相当于句号，有时相当于分号，有时只相当于逗号。

扩展资料：

1、范读法

示范性的朗读，方式有两种：一种是教师读给儿童听，然后由儿童仿读。一种是由朗读得特别好的同学进行范读。范读可以读全文，也可以读一段或一句。

主要是给学生示范，所以必须做到正确、清楚，流利而带有感情。齐读法：是全班或全组儿童，同时齐声朗读。因为只求齐一声调，因此往往容易变成唱读。同时，因为齐读不容易发现儿童读音的错误，因此这种方式要尽量少用。

2、轮读法

每个人轮流读，这种读法有比赛的性质。低年级的课文短，可以一个小朋友读完全文后，再请另一个读。

接读法

一篇课文分由几个儿童接着读的方式。读到中途没有到一段落，再指另一个人 接着读下去。这种读法可随时唤起人的注意力，同时充满趣味性。

领导读

带领朗读的方式。先读一句，或先读一小段，他人一句或一小段。如此继续进行，直到全文读完为止。

参考资料：

百度百科-朗诵

诗歌朗诵技巧有哪些

要让朗诵的声音好听，就要掌握以下朗诵的技巧：

一、正确、深入的理解

朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义，首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义，不要囫囵吞枣。

望文生义。其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品，才不会把作品念得支离破碎，甚至歪曲原作的思想内容。

以高尔基的《海燕》为例，扫除文字障碍后，就要对作品进行综合分析。这篇作品以象征手法，通过暴风雨来临之前。暴风雨逼近和即将来临三个画面的描绘，塑造了一只不怕电闪雷呜，敢于搏风击浪，勇于呼风唤雨的海燕——这一“胜利的预言家”的形象。

而这部作品诞生之后立即不胫而走，被广大工人和革命群众在革命小组活动时朗诵，被视作传播革命信息，坚定革命理想的战歌。

综合分析之后，朗诵时就不难把握其主题是：满怀地呼唤革命高潮的到来。进而，我们又不难把握这部作品的基调应是对革命高潮的向往、企盼。

二、深刻，细致的感受

有的朗诵，听起来也有着抑扬顿挫的语调，可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷，那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄，没有真正走进作品，而是在那里“挤”情、“造”性。

听众是敏锐的，他们不会被虚情所动，朗诵者要唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸，必须仔细体味作品，进入角色，进入情境。

三、丰富、逼真的想象

在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。

以陈然（我的自白书）为例，在对作品进行综合分析的同时，可以设想自己就是陈然（重庆《挺进报》的特支书记），当时正处在这样的情境中：我被国民党逮捕，在狱中饱受折磨，但信仰毫不动摇。

最后，敌人把一张白纸放在我面前，让我写自白书，我满怀对敌人的愤恨和藐视，满怀革命必胜的坚定信念，自豪地写下了“怒斥敌酋”式的《我的自白书》。这样通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象，使己动情，从而也使人动性。

四、符号的运用

朗读者在分析体味文字作品的准备工作中，为了清楚准确地表达作品的中心思想和更好地实现朗读目的，往往在文字中做些标记，以提醒自己注意。我们把这些标记称做“朗读符号”。

扩展资料：

朗诵的文学性

朗诵的内容一般都是诗歌、散文、等文学作品。一些非文学作品，如社论、书信等，一旦作为朗诵材料，往往也会偏向于表现某个人的某种思想感情，自然带上明显的文学色彩。

文学艺术也是语言的艺术。作品的人物形象、故事情节都是运用语言表现的。有声语言最能显示语言的风和魅力。文学作品通过朗诵可以再现作品描写的人物形象、环境气氛和生活场景，充分发挥它的艺术魅力和教育作用。

百度百科—朗诵

诗歌朗诵的技巧和方法有哪些

要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。　下面是我为大家整理了关于诗歌朗诵技巧，欢迎大家阅读。

诗歌朗诵技巧一

　1. 选材：根据自己的性格和朗诵风格来选定。一般情况来说，主题欢快和豪迈的材料不如悲伤的材料感染人，除非你的朗诵功底很棒。能把高兴的材料朗诵得深入人心的人，一般都是有实力的人;

　2. 感情：感情要真挚，装的感情容易被评委看出来。如果不能打动自己，那明显也很难打动别人，一般来说，当朗诵情感悲伤的材料时，朗诵者能读出眼泪那就基本成功了。动作：有的人习惯在朗诵的时候加上自己的动作，以此感染观众，但是有的人不习惯。这里切记，如果要加动作，那么动作不宜过多，干净利落最好。如果不加动作，那就站好，做到站如松，背一定要挺拔，被别人传递一种自信和正气;

　3. 眼神交流：上台之后注意和评委有一个面带笑容的对视，不要太僵硬了，因为将心比心，评为一般都欣赏能够和自己互动的选手。如果不够自信大胆，就不要有这一步，可以选择看着舞台中后方的局部区域，这样目光也不至于涣散;

　4. 创新：不要表演抢了诵读的风头，另外，所加的创新内容要与诵读的主题相关，不然会显得突兀和不得体;

　5. 停顿：这是一个体现朗诵水平的基本功，一篇材料一般是通过停顿来体现情感波动的，断句要合理，停顿要干脆，情感起伏要明显;

　6. 表情：这很好理解，到了一篇材料的悲伤部分，我们不可能还挂着笑容吧，有一种情况，就是你在诉说别人的伤感，然后可以带着激励观众的情绪挂着淡淡的微笑，但此刻你的眼神流露的是悲伤，所以，当不能用朗诵技巧感染别人的时候，就用表情是告诉他你在抒发什么情绪;

　7. 脱稿：上台就不应该带稿子，因为到时候你会看到别人也没有带稿子，你不要去钻牛角尖说央视春晚的朗诵是带了稿件和文件夹的，换位思考，试想评委会更加认可脱稿的还是带稿上场的;

　8. 上台：上台时要斜着头看着观众上场，同时面带浅浅的微笑，做到有礼有节;

　9. 普通话：如果普通话水平不过关，那只能临时抱佛脚，把所朗读材料的每一个字音标出来，用大量的时间来练习本材料的内容，其实普通话是一个硬伤，如果这块有问题，那参赛心态就要调整好，重在参与嘛;

　10. 模仿意识：如果你所诵读的内容正好网上有著名主播的诵读版本，一定要去找来看看，学学别人是怎么把握情感和断句的。

诗歌朗诵技巧二

　用气技巧主要包括气音、抽气、喷口、托气、笑语、颤音六种，以下分别说明。

　一气音

　这是指渲染言语中感叹、赞叹、悲叹、惊叹、咏叹等有关?叹?的色彩的一种修饰用气。它可以增强紧张等特殊情境中的气氛。运用气音的方法是：吸气时放慢速度，加强深度，吐字时，除实音外，可伴随一定的气音、虚音，将气很舒展地呼出。如 我死了，化作老山上白云悠悠，死，也搂着祖国的山峰不肯放手!?如果用气音来读，效果就非常生动。

　二抽气

　这是指渲染言语骤然紧张的气氛，表现人物异常激动心情的一种修饰用气。运用抽气的方法是：吸气时有意识地吸出声来，要使听众有一种气息很重、很强的感觉。如?　不幸的人啊!你爱凡兰蒂(抽气)?爱那个该死家族的女儿!　这里运用抽气技巧，就是要充分体现基度山对那?该死的家族?的痛恨，显现他那如汹涌波涛似的激动心情。又如?　孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出争辩说：(抽气)?窃书不能算偷?(抽气)窃书!?(抽气)读书人的事，(抽气)能算偷吗?　这里几次使用抽气方法，是为了将孔乙己的精神状态体现出来;另外也可表现孔乙己由于深受封建科举制度毒害，以致被摧残糟蹋成了一个弱不禁风、气息虚浅的病鬼模样。

　三喷口

　这是指言语者无法控制自己激动的心情，而需要突然爆发的一种修饰用气。运用喷口的方法是：先将口腔里的气息蓄足，而后忽然很有力量地喷射而出。运用喷口技巧可大大加强言语的力度，强化感彩。

　如：

　死去原知万事空，但悲?不见同。

　王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

　诗中写出陆游收复中原的壮志未酬。这里的停顿之后吸足气(?吸气符号)，然后有力地喷出?不见?二字，喷泄出悲愤的感情。

　四托气

　这是指在言语过程中，极力控制某种情感的一种修饰用气。运用托气的方法是：在吸气时，有意识将气息控制住，然后慢慢用气息将言语托出。如?　部队集合了。妇女们打开竹篮，分赠着礼物。孩子们爬上大炮，把红叶插上炮口。小吉普也被无数的彩纸条和成串的花纸缠成了花束。阿妈妮们、孩子们、姑娘们，他们在做这些事情的时候，统统没有哭。昨天晚上，战士们告诉他们说不要哭。里干部们也告诉说，为了不使志愿军难过，让他们不要哭(托气)。他们很听话(托气)，他们真的制止住了，(托气)在做这些事情的时候(托气)统统没有哭。

　朗诵到后面几处就需用托气技巧：少吸气，控制住，以较均匀的不多的气息慢慢将后面言语托出，音量不要大，略感有些憋气。这样利用托气的方法，就可有效地渲染出气氛，更好地体现出朝鲜人民以极大力量控制着自己对志愿军的随时将要爆发的惜别之情。

　五笑语

　这是指带有弹动的一种特殊用气方法。运用笑语的方法是：口腔、喉、胸要放松，小腹膈肌来弹动，气息直射打软腭，随之发出?哈?哼?嘿?等笑语，以表示快乐或讥讽、嘲笑、鄙视、蔑视等。如?

　啊，16年，万众欢呼的10月!爆竹声声相连，锣鼓阵阵相接?(带笑)不是国庆的国庆啊，不是过节的过节。

　后两句用带笑的语调念出，有助于渲染欢乐的情绪。又如?

　(笑)哈哈哈，这是何等可卑可笑!何等的不自量力!何等的枉费心机!

　这是表达蔑视鄙视的感情，发?哈?时，应让人们听到对敌人犀利的嘲笑声。

　六颤音

　这是指带有颤抖的一种特殊用气方法。运用颤音的方法是：吸气有如在抖气，呼气同样要颤栗，小腹软腭部位都痉挛。这种用气的方法可表现异常激动，十分悲痛、委屈、难过等心情。这种颤抖声是在有真挚感受的基础上内在感情的真实流露。如：

　过了一大会儿，我们才轻轻走近梁三喜的坟前，只见玉秀把头伏在坟上，周身颤栗着，在无声悲泣?

　?小韩，你?(颤音)哭吧，哭出声来我呜咽着说，?那样，你会好受些

　玉秀闻声缓缓从坟上爬起来：?指导员，没?(颤音)没啥，俺觉得在屋里闷?(颤音)得慌她抬起袖子擦了擦泪莹莹的脸，?没啥，俺和婆婆快回家了，俺?(颤音)俺想起来坟上看看

　第一次颤音，要表现指导员呜咽时的言语，要强化强忍着的激动情感，在叫出?小韩?后，在向里抽气时，腹肌与横膈膜紧张地颤动起来，发出有节奏短促的颤音;然后呼气时与上相同，使呼气声也发出颤抖声。当气没有呼尽时，突然刹住，屏住不呼也不吸，稍停，然后用剩余气息发?你?，随即感到气息不够，再颤抖着吸气，再说出：?哭吧，哭出声来吧。?这种颤音是双方极力控制着自己万分悲痛的心情，每句话都是在饮泣中进行的。

　需要注意的是，在运用这种技巧时，既要注意情感的表达，也要注意言语的清晰度。不能只听到颤抖，而听不到声音。

诗歌朗诵技巧三

　1，以情带声，以声传情，形之于声及于听众是老一辈播音艺术家提出并遵循的创作之路。那么，朗诵同样也要遵循这条正确的道路。首先，对文章进行感受，确定重点、基调，把握句子和字词的语气，对其所特有的韵律进行认识，然后，确定一个初步的朗诵方案，待试着朗诵之后再对其方案作进一步调整;

　2，有了具体感受之后，接下来的就是形之于声的工作了。每个人的情感阈限不同，对同一文字作品的感受不同，有的强烈，有的一般。但共同要做的是就是?形之于声?，要用恰当的形式表现出来，朗诵的难也就在于此。所以，朗诵的形式美更为重要。难以想象一位诗人的朗诵是个什么样子，也正是为什么当诗人完成一篇大作之后，总是盼望寻找一位艺术家做自己大作的代言人的缘故。因为，只有拥有了形式美，自己的东西才能更好地为大家所接受所感动，才有了完美的?包装?。

　3，有的高校的朗诵教材，对朗诵的形式技巧进行了有益的探索，设计出了语句、字词的表现方式，诸如：上山类、下山类、波峰类等等。这中技巧对于朗诵初学者有帮助，使之能够快速入门。但入门之后又遇到了新的问题，那就是如何摆脱技巧的束缚和创新，在前人的基础上如何形成新的东西等等。文无定法，何况朗诵。因此，朗诵之技巧犹如青砖，抛砖才能引玉，技能的掌握运用和表现形式的推陈出新才是我们的真正课课题。

　4，朗诵，特别是古诗词的朗诵比较难，难点之一，是否遵循汉语拼音方案?当然，回答是肯定的!但是，在有的时候，处理个别字、词的时候，如果遵循字调到位，势必无法表达出诗歌特有的韵律美和意境美。比如：寒山：《杳杳寒山道》 杳杳寒山道，落落冷涧滨。啾啾常有鸟，寂寂更无人。

　如果，在地热个?杳?字和第二个?啾?字处理上还是遵循?字调到位?的话，根本无法表达出作者的当时感受和所描述的意境。这就需要在字尾处变化。

　5，再来看看诗歌朗诵当中的?出字?。出字乃字的头领，虽然，艺术院校的教科书上要求有?喷口?、?力度?、?弹性?，但还是不够，不全面。上述技巧用在某种诗歌朗诵上还可以，但是，一用在?凝重型?、?激昂型?等诗歌朗诵的时候，其表现力就收到影响。因此，需要朗诵者勇于创新。不妨在出字上做做文章，将声母作协夸张处理。这样，表现力不但增强，而且，更加加强了感染力。

看完?诗歌朗诵技巧有哪些?的人还看：

1. 朗诵的技巧

2. 朗诵技巧和诗歌朗诵要求

3. 朗诵的技巧

4. 朗读的技巧有哪些

5. 关于朗读的技巧有哪些

诗歌的朗诵技巧

诗歌朗诵的技巧和方法

1、把握诗歌的情感基调。

诗歌一般融合着饱满而丰富的，艾青说“：对生活所引起的丰富的、强烈的感情是写诗的第一条件，缺少了它，便不能开始写诗。”一首诗感情总有一定的倾向，要么雄浑、豪迈，要么哀惋、悲伤；要么喜悦、欢乐，要么愤慨、恼恨......，这就形成了诗歌的情感基调。

2、理清诗的结构层次。

把握基调后，要进一步对诗歌的内容与结构进行分析，理清其情感变化的层次。

3、运用想象，展示诗的意境。

诗歌是以最简洁的形式反映社会生活，并通过典型画面激发读者想象的方式来完成艺术形象

的塑造，朗诵时要借助丰富的想象力，加之明朗的思想，饱满的，便会展现出“景抒情，景中有情;情景交融，诗情画意”的生动形象。

4、读出诗的节奏和韵律。

节奏是诗歌的生命，富于音韵美的诗的语言节奏是由舒展的音节、恰当的停连、变化多姿的

语气共同构成的，把握节奏就是要对诗行中的音节进行恰当的划分，以充满变化的语调表现丰富、具体的感彩。

诗歌朗诵技巧有哪些？

1、感知课文内容

编写者用精练的词语高度概括了这些诗作的情感特点，这些感情基调也应成为朗读者感情表达的基调。朗读者事先应寻找相关提示，若无提示，自己要认真感受体会、总结提炼，以求朗读内容、朗读方式的定向的准确无误。

2、认真投入感情

诗歌朗读的关键在于技巧，或在于理解力，这种看法有一定道理，但又失之偏颇，还有比技巧更重要的东西，那就是情感。情感是诗的基石（如明代谢榛《四溟诗话》“景乃诗之媒，情乃诗之胚”，道出了诗歌的本质），情感是诗人创作的出发点，情感是沟通诗作、诗人、读者、听者之间的精神纽带。

3、把握抑扬顿挫

古诗的语言节奏是天然形成的，朗读者无师自通能掌握；现代诗歌的语言节奏则需要朗读者自行分割，在他的眼里诗歌不是文字的排列，而是词或词组的排列，按词和词组朗读，使语言节奏分明了然。而且这种划分非常简单，学生尝试几次即顺应了，顺应之后再朗读，状况即刻改观。

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注意事项

1、要朗读好必须要反复朗读全文，首先理解它，才可能完成好朗诵稿件。

必须了解整个剧本，对整篇作品有深刻、正确的理解和感受；理解全剧；理解规定情境；理解台词内容层次；理解台词目的；理解人物关系；理解人物情感；理解风格式样；理解叙说方式等。理解这个人物和这个段子在全剧中的地位。千万不能只背诵选定的片段，只片面字面的意思。

2、要做好充分的准备，包括熟悉朗诵稿件、理解稿件、处理稿件和表现稿件；包括外部的、心理的、技巧的、生活的准备。

考生对朗诵的稿件内容要有正确的理解、真切的感受和艺术的处理。要把稿件的内容尽量生动、准确的表达出来，要好好理解稿件的内涵。如有条件最好请教有经验的专业老师指点，使你能深入的理解作品的结构与涵义，加深对内容的感受，提高朗诵的得分数。切忌临时抱佛脚。

3、要深入、投入到作品中去，以作者的身份说话，并把自己的生命摆进去。

朗读好一片作品不光用声音、技巧，主要用心，用心去“摸”、去表达。它需要考生强烈的情感投入、甚至。考试时绝对不要仅仅用声音，客观冷漠的表述，也不要声嘶力竭的大喊大叫，不要拿腔拿调，用刻板的语言形式去朗诵。如表现激动时就高声喊叫，表现悲哀痛苦时就用哭腔，表现愤怒时就粗声粗气，表现高兴时就尖叫等等。

百度百科-诗歌朗诵

诗歌朗诵应注意哪些问题？

　在学习、工作乃至生活中，大家一定没少看到经典的诗歌吧，诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。你还在找寻优秀经典的诗歌吗？下面是我收集整理的诗歌朗诵技巧有哪些？，仅供参考，大家一起来看看吧！

　一、把握诗歌思想内容，确定情感基调

　诵读现代诗，首先必须把握其思想内容，根据思想内容，确定情感基调。如《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。

　二、根据情感的需要，确立语速。

　诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度取中等为宜。”比如，《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。

　在同一首诗歌当中，语速并非一成不变。诗歌情感有发展，语速随之有变化。如闻一多《发现》一诗。

　三、根据诗歌意境，确定轻读重读及音长音短

　诗歌诵读，有轻有重，有音长音短，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出现，字词句的轻重及音长音短，要根据诗歌内容、意境来判断。

　四、根据语境的'关系，确定诗句的停顿

　诗歌诵读，需要正确处理好停顿。节奏自然鲜明，诗歌才富有韵律美。“一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。”对于标点符号处的停顿我们容易判断，那么，无标点符号之处又如何停顿呢？我们要明白的是，古诗有节拍停顿，现代诗也有节拍停顿。一般是“两个音节一拍或三个音节一拍”。

　朗读的注意事项

　一是朗读时绝不能单纯追求技巧，要根据读物内容的需要、情感的发展和事态环境的变化，和谐地表情达意。

　二是在实际朗读中，每一种读法单一运用的情况并不多，往往是两种以上综合兼用。如重、实与刚，轻、柔与淡，等等。

　三是在朗读中除以上方法外，还有语流的滞、畅、断、续和节奏的疏、密、顿、拖，等等，需要仔细体会，合理表达。

　四是就“重读”这一点，语言本身也有规律。如“意群重音”、“逻辑重音”、“重点词语重音”，等等，比较复杂，有的也不适合在小学阶段实施，读中自然会体悟得到，就不多讲。

　五、多种形式范读

　学生能正确、流利地朗读课文并不难，但要达到有感情，绝不是一件轻而易举的事。因为小学生阅历浅，知识面窄，感悟能力差，在没有任何指导的情况下，多数学生不可能体会到作者所要表达的思想感情，所以也不可能有感情地朗读。指导学生有感情地朗读课文的最有效的方法就是听录音、录像、老师或优等生范读。

　因为范读能帮助学生了解掌握课文的基调是欢快的、高昂的，还是平缓的、低沉的，因此，减少了朗读训练的盲目性，增强了针对性，提高了教学的有效性。再加上摹仿是儿童的天性，范读能使学生很快入境，有的学生摹仿出来的东西一点不亚于老师的“原汁原味”。

　学生摹仿久了，就形成了知识的积累，那么读书的能力也就逐步形成了。当然，教师范读时要全身心地投入，把自己融入作品之中，运用声调、音量、速度、停顿等变化，使语调高低起伏，抑扬顿挫，铿锵有力，深深打动学生的心，使学生身临其境，倍受感染。

1、区分诗类，注意风格

应该有准确、深入的理解和体会，相应的以及丰富的表达技能之外，对风格的把握也不能够忽视。不同类别和不同风格的诗应该有不同说完表现形式，朗诵时要区别对待，选择最适当的方式来表现。

2、不模仿他人

别人的表达处理源于他的性格、气质、经历、体味、情感等。如果不是自己真实情感的流露而是一味地去模仿别人的情感，就会有一种缺少内心支撑，有形无魂的感觉。

3、不上调，要自然

由于诗歌具有节奏感强、音律音韵方面的特点，所以有些人从朗诵起来喜欢上调，这几乎已经成为了一种模式，使人听了很容易厌倦了这种固定模式。

4、注意“啊”的处理

诗朗诵中有一个显著的特点，就是感叹词“啊”用的比较多。诗人往往用“啊”来抒发自己内心的浓郁情节，但是如果朗诵者体会不到或者是表达功力欠缺，都不能够处理好语气词。

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技巧

朗诵前的准备

朗诵是要求朗诵者通过原作的字句，用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上受到感染。

（一）选择朗诵材料

选择材料时，首先要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的文章，。因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节；干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。其次，要根据朗诵的场合和听众的需要，以及朗诵者自己的爱好和实际水平，在众多作品中，选出合适的作品。

（二）把握作品的内容

准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。

1.正确、深入的理解

朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义，首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义，不要囫囵吞枣。望文生义。其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品，才不会把作品念得支离破碎，甚至歪曲原作的思想内容。

2．深刻，细致的感受

有的朗诵，听起来也有着抑扬顿挫的语调，可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷，那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄，没有真正走进作品，而是在那里“挤”情、“造”性。听众是敏锐的，他们不会被虚情所动，朗诵者要唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸，必须仔细体味作品，进入角色，进入情境。

3．丰富、逼真的想象

在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。。

参考资料：

百度百科—朗诵